梁晓声，这位与共和国同龄的作家，在人世间风雪的淬炼中，笔耕不辍，且行且歌。

　　“我是喝松花江水长大的，雪城哈尔滨是生我养我的故乡，父老乡亲的故事是我创作的源泉，不断唤起我创作的激情、热情。”春日的阳光洒向窗棂，照在客厅一角。梁晓声安适地坐在书桌前，目光慈祥，与笔者娓娓而谈。

　　初中毕业后两年，梁晓声自愿到了黑龙江生产建设兵团。那时候的北大荒暴风雪肆虐，滴水成冰。19岁的梁晓声，在严酷的自然环境中磨炼意志，也在静默的黑土地上倾听内心的声音。他靠着托尔斯泰的《午夜舞会》、屠格涅夫的《木木》等经典作品滋养精神，感悟人生。

　　创作伊始，梁晓声的文字，便是他用满腔热忱写就的人性告白。“作品究竟写得怎么样，在于内心是不是有饱满的想要表达的思想感情。”1971年，他创作的小说《向导》初露锋芒，梁晓声也接到了复旦大学中文系抛来的橄榄枝；1982年，小说《这是一片神奇的土地》发表，展现了一代人纯洁的心灵；1983年，《今夜有暴风雪》在《青春》丛刊刊发，高度赞扬知青们坚守的道德理想主义、奋斗精神；1988年，长篇小说《雪城》出版，书中人物为理想而奋斗拼搏的精神感动了万千读者……

　　在梁晓声眼中，文学好比一面镜子，体现出作家对社会的责任和良知，理应歌颂真善美、鞭挞假恶丑。梁晓声始终将目光对准需要被关爱、被照顾的弱势群体，关注老百姓的生活冷暖，用犀利的笔触揭示深刻的社会矛盾。《父亲》《母亲》《老师》《天若有情》《人间烟火》，一篇篇、一部部，都是对人间真情的礼赞，也是对现实生活的多维反思。

　　2019年，梁晓声的长篇小说《人世间》荣获第十届茅盾文学奖。这部115万字的巨著，通过周家三兄妹近50年的生活轨迹，展现了中国社会的巨大变迁和普通人的坚韧品格。2021年，话剧《人世间》在北京首演即获轰动。2022年，电视剧《人世间》热播，并获得第三十四届电视剧“飞天奖”。有趣的是，梁晓声本人还在剧中客串了一位法官。多种方式的艺术表达让梁晓声的文学世界抵达千家万户。在众多荣誉面前，梁晓声说：“我的作品能被大众喜欢，不仅仅是我一个人的成果，我也替导演、剧组高兴，我对大家的劳动心怀感激。”

　　梁晓声坦言：“《人世间》是我文学生涯所有长篇作品中写得最累的一部。”当时年过六旬的他，仍坚持用传统的方式——手写，完成全书。在写作过程中，梁晓声全情投入，甚至连笔迹都会随着情绪变化而改变。他每天伏案8小时，不知不觉累积了3600多页手稿。由于长期伏案写作，他的颈椎严重受损，不得不戴着颈托坚持创作。

　　“《人世间》是为了铭记、为了怀念。”梁晓声不塑造完美的主角，而着重展现人们在时代洪流中的挣扎与坚守。他希望通过作品让那些“沉默的、孤独的、不被关注的”普通人被历史铭记。《人世间》不仅是梁晓声的个人记忆，更是一代中国人的集体史诗。

　　“我一直坚持书写普通人的善良，即便写群像，其中一定要有好青年，如果没有，那群像也是不可信的。”梁晓声作品中的“小人物”的确很平凡，但他们身上的品格和精神，却折射出时代的大变迁和社会的大进步。不论是《知青》《返城年代》，还是《中文桃李》《父父子子》，梁晓声笔下不变的，是对人性温暖的不断挖掘。

　　平凡人的微光，撑起世界的温度。梁晓声被誉为文坛中的“平民代言人”，这个评价不仅源于他作品中始终如一的平民视角，还来自他对生活的热爱。

　　今年75岁的梁晓声，每天仍坚持工作。采访行将结束时，他告诉笔者，自己最近正投身于一部长篇电视剧的创作，主要讨论当代青年在时代浪潮中的择业困惑，以及交织于其间的亲情、友情、爱情与乡情。

　　从《雪城》到《人世间》，从知青文学到平民史诗，这位用半个多世纪时间体察人间冷暖的作家，为生活写下最动人的注脚，构建了一个充满人性温度的文学世界。在这个世界里，有知青的豪迈、有工人的坚韧、有市井小民的温情，还有他对文学始终如一的梦想……谢云开/文