30年的导演生涯，翟俊杰一次次将视线投向中国革命史、奋斗史，走近矗立于历史云烟中的座座丰碑。反映正面战场抗击日本侵略者的《血战台儿庄》、被誉为恢宏战争史诗的《大决战》、全景式再现红军长征历程的《长征》、以1998年抗洪为背景的《惊涛骇浪》、表现新时期国企改革的《共和国不会忘记》……

　　凭借一部部既坚持现实主义品格又不失革命浪漫主义情怀的作品，翟俊杰遍获各大奖项：金鸡奖、百花奖、飞天奖、华表奖、“五个一工程”奖、解放军文艺大奖……2023年11月，他获颁中国文联终身成就奖。

　　翟俊杰说，成绩是那些厚重的题材给予的。作为军旅电影工作者，他有责任用光影记录时代风云，为中华民族留下珍贵的精神财富，这是时代赋予他的使命。

　　积淀日渐丰厚

　　1959年，怀着对军旅生活的向往和对戏剧表演的热爱，18岁的翟俊杰考上西藏军区政治部文工团，成为话剧队里年纪最小的队员。青藏高原上的4年时光，他经受着血与火的洗礼。1963年，他考入解放军艺术学院戏剧系，1967年成为解放军报社记者、编辑，1976年调入八一电影制片厂任编剧。尽管人到中年仍在上下求索中，生活、文学、艺术的积淀日渐丰厚，翟俊杰在等待一次“起飞”。

　　1986年的一天，八一电影制片厂导演杨光远将电影《血战台儿庄》的剧本送到翟俊杰手中：“我们俩联合导演吧。”那天夜里，翟俊杰细读剧本后踱步于窗前，心潮起伏——拍摄这样一部影片是需要勇气的。他告诉自己，坚持历史唯物主义，实事求是，一定要拍出一部有新意的战争题材电影。

　　作为新中国第一部表现抗日战争正面战场的电影，《血战台儿庄》在重大革命历史题材影视创作的诸多方面开了先河。该片以大笔触的视觉冲击力、纪实性的表演风格，淋漓尽致地展示了台儿庄战役的惨烈和将士们誓与入侵者血战到底的英雄气概。影片上映后得到社会各界的高度赞誉，接连斩获多个重要奖项。

　　由此，翟俊杰成了一名电影导演。光影征途中，他以创新求突破，探寻着重大革命历史题材影视创作的艺术化表达。

　　一步步朝前开拓

　　作为《大决战》第五摄制组“国民党统帅部”的导演，他改变了过去影视作品的脸谱化刻画，追求历史人物的鲜活立体；《共和国不会忘记》描写国企改革经历的阵痛，在当时可谓前卫之作；在《长征》中，他起用没有领袖人物表演经验的唐国强饰演毛泽东，推出一个全新的银幕伟人形象……他说：“艺术创作就是一步一步朝前开拓，哪怕前进一小步，也比在原地踏步强，这是其乐无穷的事。”

　　翟俊杰常提及“真诚”二字——唯有真诚地拍摄、真诚地表演，才能让观众走进真实的历史。拍摄《长征》，他带着摄制组按照红军当年走过的路线重走了一遍长征。从江西到甘肃，整整8个月。在高海拔的冰封雪山，在泥泞而寒冷的川北草原，摄制组经历了难以想象的艰难。拍摄《惊涛骇浪》时，翟俊杰有自己的坚持：演员不得故作英雄状，“在新闻镜头里，我们看到的是一群舍生忘死抢险的官兵，哪个人还顾得上摆出英雄状”；道具组不得用泡沫板制作石头，不得用米糠、木屑代替沙粒填充沙袋，“要让观众看到战士搬起沉重的石头、沙袋后额头上暴凸的青筋”……

　　年近古稀时，翟俊杰依然保持严谨的创作态度，在创作过程中如履薄冰，像面对一场硬仗。翻阅翟俊杰的研究文集《心游万仞》，能体味到他的用心至深。他铭记谢晋导演的话：“拍片犹如双手捧水，十指务须紧并，否则，水从指缝里这里流一点，那里流一点，影片的质量就流尽了。”艺术创作纵然艰辛，然而从那些娓娓道来的文字中，能感受到他心游万仞的快意。

　　如今，翟俊杰已进入耄耋之年，在艺术沙场中驰骋的岁月早已远去。聊起过往，他的双眼总会泛起波光，还是那么清澈、明亮，令人想起那个站在齐腰深的水中专注地盯着取景器的翟俊杰，那个为年轻演员的坚韧而感动得落泪的翟俊杰，那个在拍摄现场的“千军万马”中挥斥方遒的翟俊杰……

　　赵玙/文