1月9日晚，一场名为“我和我的角色”的文化讲座在香港故宫文化博物馆举办，北京人艺演员濮存昕带着他的新书《濮存昕：我和我的角色》，向香港读者分享其创作感悟和演艺生涯点滴。

　　濮存昕是中国戏剧家协会主席、国家一级演员，他在话剧舞台上塑造的李白、哈姆雷特、白嘉轩等人物深入人心，在影视作品中塑造了鲁迅、弘一法师等经典形象，多次凭借高超的演技斩获大奖。

　　香港，一点也不陌生

　　1984年，濮存昕参与港产片《大漠紫禁令》的拍摄。“那是我第一次见识香港导演拍大片的阵势，布景、道具、车队，排出一条街，场面很大。”他说，香港电影人很敬业。

　　这次到港，濮存昕与从北京人艺移居香港的编剧何冀平以及香港话剧团的老友重逢，格外高兴。他曾与香港话剧团合作排演何冀平创作的话剧《德龄与慈禧》，在剧中饰演光绪皇帝。

　　濮存昕多次赴港演出，曾踏足香港多个剧场。在濮存昕看来，香港是一个开放多元、面向世界的窗口，优秀的内地作品要多到这里交流，也要从香港走向世界。

　　“这几年内地有好多好戏我都可以推荐过来，比如一些小剧场演出和国家大剧院的新戏等。”他自己导演的作品《雷雨》也希望有机会能到香港演出。

　　在舞台上读书

　　在濮存昕的字典里，“书”蕴含丰富内涵。他说：“人生是自己书写的书，戏则是舞台上的书。”“演戏就是在舞台上读书，阅尽人间冷暖。”

　　话剧《李白》1991年首演，至今已30多年。濮存昕不断揣摩李白的人生，演绎李白的悲愤和天真，将自己的感悟融入这位赤子情怀的大诗人角色。现在，他站在台上，观众相信他就是诗仙；然而，濮存昕却说：“扮演李白滋养并提升了我的生命。”

　　诸葛亮的“鞠躬尽瘁，死而后已”，鲁迅的“于天上看见深渊”，哈姆雷特对生命意义的探究……“我曾经以角色的名义思考言行，就像跟他们交往过一样。”濮存昕说：“不是我在塑造角色，而是角色在塑造我。我有太多的学养来自他们，精神境界也得以提升。”

　　近20年来，濮存昕有意识地去学老戏。他说：“学老戏，就是演优秀前辈演员演过的戏，跟老师们学，加入自己的领悟。”“越学越觉得学不够，我只有用这样的笨办法来丰富自己的‘学历’。”

　　探索新的艺术空间

　　从舞台到影视，从演员到朗诵者，从导演到导师……众多身份中，如果有一个能为濮存昕准确定位，那大概就是文化传播者。

　　他是中国西部唯一的戏剧节“大凉山戏剧节”的发起人之一，前不久还在深圳参与了“公园里的莎士比亚”演出。他期望让戏剧、音乐、朗诵等多种艺术形式走出殿堂，走进山川草地，让艺术之美照亮琐碎日常。

　　“文化就是让人超脱于俗世，眼睛里有审美、有见识、有独立判断力，这是我们文艺工作的意义。”他乐此不疲，日程表已排到一年之后。

　　自视为“语言工作者”的濮存昕对朗诵艺术情有独钟。他说，朗诵属于所有人，通过朗诵，人们可以亲近诗歌、亲近文学。在香港的讲座现场，他即兴为观众朗诵了《兰亭集序》，声情并茂，满堂喝彩。

　　“乘长风而来兮，载明月以归。”已逾古稀之年的濮存昕常怀“归零”心态，他笑着说：“越老越不能以为自己都是对的，要保持艺术的敏感和探索。‘老’没关系，但别‘旧’。”

　　陆敏 黄茜恬/文